文章介绍了中文网站 font-family 的最佳实践：遵循“先西后中、兼顾主流操作系统、最后以通用无衬线字体兜底”的原则。作者给出了 --font-sans 和 --font-mono 两个 CSS 变量配置示例，解释了 Apple 生态、Windows、Android 等系统字体入口的作用，并总结了三条避坑指南：西文字体须写在中文字体之前、中文字体尽量使用英文名称避免编码问题、带空格的字体名必须用双引号包裹。此外还提醒不声明字体时浏览器渲染的是默认字体而非系统字体。
本文是 AI 设计词典系列的中篇，系统整理了 AI 设计中高频的视觉词汇，帮助用户更精确地控制 AI 生成的视觉效果。文章分为五大维度：字体（衬线/无衬线、字重、字距、行距）、颜色（色相、饱和度、明度、主色/强调色）、形状（几何/有机、圆角/直角、描边）、材质与效果（纹理、渐变、透明度、光影）、风格（极简主义、瑞士风格、粗野主义、编辑设计等）。作者强调不必背诵术语，而应把这些词当作「视觉旋钮」，用「风格名称+具体规则」的方式替代模糊的主观描述，让 AI 输出更符合预期的设计。
作者精选10个设计师宝藏资源，覆盖配色（Coolors）、字体、图标、插画、动效、3D设计、图片、CTA按钮、品牌视觉管理和AI交互模式等领域。文章强调审美提升靠日复一日的浸泡，每个资源都附推荐理由与使用建议，帮助读者建立自己的资源库与判断标准，逐步将好设计运用到作品中。
文章探讨了字体与音效之间的跨模态对应关系：大脑会自然地将声音、形状等不同感官体验联系起来，高细音对应轻盈锐利的形态，低沉音对应厚重圆润的形态。作者指出音效设计不能机械匹配字体特征，而要结合字体在屏幕上的动画方式（速度、方向、节奏）来选择声音。文中提出一个简单框架：先解读字体特性，再观察动画运动，最后选择同时支持二者的音效。好的音效设计能赋予视觉重量感与真实感，提升整体沉浸感，让观众感受到动画而非仅仅看到动画。
本文整理了40个常用英文字体，聚焦前20种衬线与无衬线字体，讲解如何将字体视觉特征转化为 AI 生图可理解的提示词。作者指出仅说'高级字体'对AI几乎无效，应采用'字体名+类别+笔画特征+字形比例+时代氛围+使用场景'的通用公式，并针对Didot、Bodoni、Helvetica Neue等逐一给出适用场景与完整英文提示词，涵盖时尚杂志、奢侈品、书籍、海报等多种应用，帮助用户精准控制AI生图中的字体风格。
文章探讨 AI 生成中文页面排版难看的根本原因：不是审美问题，而是语言结构问题。作者指出 AI 默认的 CSS 参数（负字距、1.4 行高、Inter 字体栈）都是为拉丁文设计的，而汉字等宽、信息密度高、可用的层级手段少，与字母排版从根上不同。文章分析了标题过长、断行不当、细字重浅灰、照搬多列网格等常见症状，并给出可直接使用的排版处方：正文 16–18px、行高 1.75–2.0、字距为 0、一行 30–45 字、字体栈首位用 PingFang SC，以及给 AI 修改中文排版的速查表。
作者针对小伙伴们个人网页普遍内容过满、缺乏重点的问题，结合自身 UI 设计经验提出九条建议：一是留出空白，让首屏清晰传达“你是谁、做什么”；二是把成熟项目和成果前置；三是配色先确定风格，强调色克制使用；四是重视字体对气质的影响，区分字号字重；五是让 AI 少用千篇一律的卡片布局；六是融入个人小巧思；七是广泛浏览设计参考积累审美；八是动效克制并注意移动端适配；九是可加轻量音效彩蛋。核心观点是个人网页应体现个人风格，删繁就简。
本文展示了如何利用巨型字体将海报设计成空间的一部分，通过字符重叠、穿插和融入场景，使排版成为视觉叙事的关键元素。作者提供了多个案例（如 STATIC YOUTH、AFTERLIGHT 等），并分享了使用 GPT-Image2 生成此类海报的详细提示词模板，涵盖主题、标题、人物、背景、色彩、字体行为等参数，适用于乐队海报、家庭肖像、品牌活动、活动视觉和编辑设计等场景。
文章探讨了中文海报中手写字体的使用技巧，分析了手写体的笔画结构与气质，介绍了如何通过匹配主题、救版面、错位排版等方法提升设计高级感，并分享了免费商用字体资源及AI生成手写体的二改技巧。
